KONWERGENCJE

Związek Polskich Artystów Plastyków w Szczecinie serdecznie zaprasza do Galerii Kierat na wystawę KONWERGENCJE. Kuratorem wydarzenia jest Aurelia Tymińska. Projekt obejmuje ekspozycję sztuki pięciorga artystów: Moniki Aleksandrowicz, Agnieszki Chmury-Wieczorek, Małgorzaty Kaczmarskiej, Marca Neya / Konrada Kuźniewskiego i Aurelii Tymińskiej.

KONWERGENCJE to tytuł prezentacji realizacji plastycznych grupy pięciorga artystów, którzy reprezentując różną ekspresję i media połączyli swoją aktywność twórczą w ramach wspólnego projektu będącego refleksją wokół pokrewieństwa, czy też zbieżności idei oraz koincydencji odpowiedzi w sztuce. Konwergencja w sztuce odnosi się do zjawiska, w którym różne dziedziny sztuki, style, technologie i dyscypliny łączą się ze sobą lub zbliżają się do siebie, tworząc nowe formy wyrazu artystycznego lub konteksty. To pojęcie jest głęboko związane z postępem myślowym i zmieniającymi się społecznymi oraz kulturowymi kontekstami. Na kilka sposobów, pozornie odmiennych a jednak współbrzmiących, idee konwergencji manifestuje w sztuce pięcioro artystów: Monika ALEKSANDROWICZ, Agnieszka CHMURA-WIECZOREK, Małgorzata KACZMARSKA, Konrad KUŹNIEWSKI i Aurelia TYMIŃSKA. Wykorzystują różnorodne narzędzia i techniki, aby przekazać bogatsze, wielowymiarowe przesłanie artystyczne. Łączą w swoich realizacjach świat materialny z niematerialnym, wręcz transcendentalnym. Transponują w różny sposób koncepcję rzeczywistości w swoistego rodzaju ikony jej materialnej reprezentacji. W szczególności, że każdy z artystów dotyka poprzez różną ekspresję artystyczną w swoich realizacjach wymiaru niematerialnego. Obie przestrzenie - świat materialny i konceptualny, krzyżują się w swoistego rodzaju antymonii, gdzie czas przeciwstawia się wieczności, immanencja miesza się z transcendencją, a wyobrażalne z nienazwanym. Na tej płaszczyźnie komplementarnych paradoksów spotyka się piątka artystów i każde z nich w indywidualny sposób objawia odbiorcy odkrytą przez siebie tajemnicę. Można odnieść wrażenie, że we wspólnym projekcie „Konwergencje” poprzez sztukę, przyglądamy się jednej tajemnicy poznania świata, tylko za każdym razem z różnej strony. (...) 

Zestaw prac Małgorzaty KACZMARSKIEJ powstał w wyniku inspiracji związanych z historią ikon. Początki tych przedstawień wiążą się ze sztuką portretu – tradycją, do której nawiązuje także artystka. Jej prace reprezentują wyjątkowy dialog tradycji z nowoczesnością. Autorka przenosi idee tradycyjnych ikon na swoje osobiste doświadczenia. Można powiedzieć, że poprzez kontemplację ikony swojej patronki artystka na nowo odkrywa i przepisuje własny autoportret. Ważnym elementem kompozycji jest zwielokrotniony gest otaczający główną scenę oraz tradycyjna symbolika kolorów związana z przedstawianiem świętej Małgorzaty. Równoległym aspektem prac jest uwspółcześnienie idei świętej osoby w postaci celebrytki/celebryty otoczonego podziwem, a nawet czcią.(...)

Każdy z artystów biorących udział w projekcie „Konwergencje”, poprzez działania artystyczne, wchodzi osobiście oraz wprowadza odbiorcę w rodzaj wspólnej dyskusji, jaką jest sztuka. Konwergencja w sztuce otwiera drzwi do nieograniczonych możliwości twórczych, umożliwiając twórcom interakcję z publicznością w taki sposób, który odzwierciedla zmieniającą się rzeczywistość. Jeśli rozumiemy obcowanie ze sztuką, czy to w bezpośredni sposób – tworząc ją, czy w pośredni – odbierając ją, jako doświadczenie o charakterze kognitywnym, można założyć, że ten akt jest rodzajem rozmowy i eksploracji. Sztuka staje się miejscem spotkań różnorodnych doświadczeń i w sztuce jak w soczewce koncentruje się pojmowanie świata.
Wchodząc za artystami w misterium sztuki dokonujemy odkrycia wydawać by się mogło dawno zapomnianych pokładów własnej wrażliwości, duchowości i szerszego rozumienia uniwersum.

fragment tekstu kuratorki wystawy Aurelii Tymińskiej